Трафареты для виражных красок и их применение (+23 фото)

Витражная роспись по стеклу известна издавна. Но такая техника рисования интересует и современных художников. Для получения эффектных изображений и комфортной работы с рисунком применяются специальные трафареты для витражных красок. С такими приспособлениями аккуратные и ровные рисунки получатся даже у начинающих художников.

Что такое витраж?

Витраж – это прозрачная картина, рисунок, узор, который выполняется на стеклянной поверхности. Местом установки такого изображения являются световые проемы окон, дверей, фонари, своды, купола, сплошные плоскости стен и даже специальные украшения на художественных изделиях.

При росписи по стеклу практикуется обведение линий и деталей рисунка путем нанесения тонкого слоя контурной краски, не оставляя участков на стекле с отверстиями и прерывистыми линиями. Функция краски – барьерная. Ну а пространство между элементами контуров раскрашивают кистью или из тюбика, у которого специальный вытянутый носик, с применением витражных красок.

Сегодня художественная обработка стекла все более совершенствуется, что закономерно требует расширения понятия «витраж».

Материалы для росписи 

Если хотите начать с простых работ, поищите в интернете образцы трафаретов для росписи по стеклу, которые можно вырезать самостоятельно. На начальной стадии рисования витражей на стекле такой способ приемлем и выгоден. Когда научитесь уверенно пользоваться такой техникой создания изображения, можно купить шаблоны в магазинах, которые специализируются на продаже товаров для декорирования.

Для декорирования стекла можно использовать перечень инструментов:

• Жидкость для обезжиривания (вроде медицинского спирта).

• Акриловые краски.

• Одноразовые ложки.

• Пасты для матирования или аэрозоли.

При этом главным героем процесса будет сам трафарет для росписи по стеклу. Витражи на стекле – это настоящее чудо.

На видео: что понадобится для росписи стекла.

Подготовка поверхности и трафарета

Перед нанесением хорошо очистите поверхность стекла водой с моющим средством или спиртом. Первой применяем матирующую пасту. Для максимальной ровности рисунка особенно важна чистая поверхность. Примерьте трафарет, чтобы убедиться в точности размеров.

Нанесите аэрозольный клей на обратную сторону трафарета. Если матируете стекло, он просто необходим. Старайтесь равномерно распределить клей по поверхности трафарета, так как трафарет многоразовый.

Следующий важный подготовительный шаг – хорошо и плотно приклеить трафарет. Разглаживание через лист бумаги поможет сберечь его от повреждений, а стекло – от загрязнения. Берите матирующую пасту и намазывайте её, как варенье на хлеб, одноразовой ложкой.

Паста не агрессивная, безопасна для кожи, а на стекле моментально оставляет следы. Поэтому важно не капнуть мимо.

Равномерно покройте рисунок большим слоем краски. Картинка будет казаться расплывчатой. Оставьте пасту на 10-15 минут для распределения по поверхности стекла. Соберите лишнюю пасту обратно в банку, ведь она многоразового использования. Стеклянную поверхность надо как можно быстрее промыть, чтобы краска не выела лишнюю территорию. Делайте это под сильной струей воды резко и энергично.

Многоразовые самоклеящиеся трафареты для витражей позволят получить великолепные изображения на стеклянных поверхностях.

Для рисования понадобится именно акриловая краска, она не растекается по поверхности, её трудно смыть. Гуашевые и акварельные краски для данной техники не применяются. Также не подходят и масляные краски и темперные, которые имеют длительный период высыхания.

Если выберете особую технику росписи, можно использовать ассортимент контурных красок для стеклянной поверхности.

Трафареты или шаблоны?

Не стоит путать эти два понятия. Ведь трафаретами называют рисунки, прорезанные на таких поверхностях, как:

• бумажная;
• картонная;
• пленочная;
• пластинчатая.

Прежде чем начинать работы, обязательно закрепите трафарет на поверхности. Такая технология позволяет получить изображение после нанесения краски на трафарет. Пустоты и вырезанные участки будут окрашены. Таким способом очень удобно наносить надписи или крупные детали.

Шаблоны для росписи – так называются варианты рисунка с использованием многоразового образца. Существенным отличием в технике применения шаблонов является то, что изображение переносят на участки поверхности после того, как обведут его контуры. Крупные детали обводят при помощи карандаша или копирки.

Алгоритм работы

Как же правильно нанести на стеклянную поверхность картинку, роспись или узор? Последовательность действий выглядит так:

1. Подготовьте ряд необходимых материалов и инструментов.
2. Произведите обезжиривание поверхности, удалите с неё грязь и пятна, чтобы можно было наносить краску равномерно.
3. Обязательно закрепите трафарет на поверхности, для чего применяйте скотч.
4. Наносите краску при помощи губки, начиная со светлых оттенков.
5. Мелкие элементы можно прорисовывать кисточкой.
6. Готовое изделие необходимо просушить так долго, как этого требует разновидность краски. Оптимально применяется естественное высыхание в течение суток.
7. После высыхания краски поверхность рисунка можно покрыть акриловым лаком, чтобы изображение лучше закрепилось.

Для получения изображения с четкими контурами важно, чтобы губка была сухой. Тогда роспись по стеклу будет выглядеть красиво.

Возможности росписи

Применение трафаретов для витражных красок позволит получить эффектные изображения на таких поверхностях:

• на бокалах;
• на стаканах;
• на вазах;
• на тарелках;
• на бутылках.

Расписанная тарелка не должна использоваться для приёма пищи, если рисунок нанесен сверху. Это декоративный вариант. Если хотите, чтобы была возможность и дальше пользоваться этим столовым прибором по его прямому назначению, рекомендуется нанести изображение снизу прозрачной стеклянной тарелки.

Дополнительные тонкости

Следующие рекомендации помогут получить качественные изображения на стекле своими руками:

• Для нанесения изображений на поверхность бутылки лучше пользоваться вырезанными трафаретами для витражей.
• Нанесение контуров удобнее выполнять под копирку. Тогда роспись по стеклу будет четкой.
• Контуры линий, нанесенных карандашом, более четко выглядят на окрашенных поверхностях, следовательно, рекомендуется сразу прокрасить бутылку акриловыми витражными красками.

Точечная техника рисования

Разновидности изображений зависят от выбора техники росписи. Благодаря точечной технике можно работать контурной витражной краской по поверхности. Последовательность работ следующая:

• Нарисовать контуры простым карандашом.
• По контуру наносятся точки, у которых одинаковые размеры на одинаковом расстоянии.
• Методика требует нанесения рисунка от общих элементов к частным, сразу – крупное изображение, потом – более мелкие детали. От того, как сильно надавили на тюбик, будут зависеть размеры точек раскраски.
• При использовании контурного изображения раскрашивать детали необходимо по контуру рисунка.
• Для выполнения детальной прорисовки пользуйтесь тонкими кистями или контурными красками в тюбике.

Для выполнения витражной росписи потребуется сноровка и аккуратность. Краски в тюбиках не такие густые, как акриловые, поэтому могут растекаться по поверхностям.

Надеемся, что полученные сведения помогут освоить эту интересную технику. Пусть рисование разноцветными трафаретными красками приносит вам настоящее удовольствие от творческого процесса!

Роспись стакана по трафарету (1 видео)

Разнообразие трафаретов и шаблонов (23 фото)

виды и применение (+28 фото)

В продаже представлен большой выбор красок для росписи стекла и керамики от ряда известных изготовителей. С их помощью можно отражать всю красоту настоящего витража. Краски для росписи керамики идеально подойдут для декорирования гладкой поверхности. Они производятся на водной или алкидной основе. Краски по стеклу и керамике на алкидной основе рекомендуются для работы на плоской поверхности, используются в декоративных целях. После того как нанесенная краска полностью просохнет, она не смывается с изделия водой, не боится воздействия моющих средств.

Особенности красок

Краски для стекла и керамики на водной основе используют для украшения посуды, а также многих других изделий любой формы. Керамические изделия, расписанные этими материалами, после обжига можно мыть в воде, сохраняя изображение.

Краски по керамике изготавливают методом смешивания бесцветной глазури, глины и флюсов с пигментами природного или искусственного происхождения.

По способу нанесения ЛКМ разделяют на подглазурные и надглазурные. В первом случае состав наносится перед обжигом, потому оказывается под глазурью, а во втором – на изделия, которые уже подверглись обжигу. Для того чтобы произошло сцепление краски с поверхностью керамики, в материал добавляют такие связующие вещества, как глицерин, сахар и другие составляющие. В качестве элементов для окрашивания керамических поверхностей используют соли различных металлов.

Краски для стекла и керамики состоят из флюса, представляющего собой силикатное стекло, которое легко плавится, с примесью оксидов металлов. Чаще всего мастера художественной росписи после обжига делают роспись изделия масляными составами, гуашью, темперой, акварелью, после чего покрывают изделия лаком.

Краски для керамики и фарфора должны быть качественными и безопасными для пользователя. Особенно это касается материалов, наносимых на поверхность посуды своими руками. Кисти для них желательно подбирать отличного качества, достаточно дорогие. Для рельефной росписи нужно использовать специальную глиняную пасту. Самый простой и доступный способ окрашивания – с помощью аэрозолей.

Подготовка стекла и пластика к окрашиванию одинакова. Сначала поверхность обезжиривают с помощью простого моющего средства, спирта или уайт-спирита. Далее наносится грунт. Декупаж можно производить с помощью салфетки.

Рекомендуется наносить на окрашенную поверхность финишный лак, желательно в три слоя. Иногда приходится наносить больше слоев лака.

Тонкости применения

Красящие вещества для росписи стекла и керамики делятся на краски, контуры, маркеры и плавящие гранулы. Кроме того, краски для стекла и керамики подразделяют на два вида в зависимости от цели росписи.

ЛКМ может наноситься без обжига или с обжигом. От того, какой из этих способов используется, зависит красота росписи.

Профессиональные художники используют в ходе росписи керамики сложные красители, которые могут принадлежать к глазури или эмали. Роспись такой керамической посуды, как чайники, чашки, тарелки, может выполняться как на производстве, так и дома. Наборы для нанесения рисунка на посуду самостоятельно продаются уже с готовым предметом, рисовать по которому смогут даже дети.

В ходе раскрашивания используют следующие пигменты, не требующие запекания:

• Акриловые краски применяют чаще всего. Они доступные, недорогие. Данный вид, когда полностью высыхает, обязательно закрепляется герметиком.
• Состав, изготовленный на основе растворителей, не требуют обжига при высокой температуре, но сохнет целые сутки.
• Фломастеры, ручки, маркеры позволяют создавать тонкие линии, наводить контуры.

Есть еще и порошковые пигменты, которые отлично подходят для фарфоровой посуды. Но после нанесения такой краски изделие необходимо просушить, затем запекать полчаса при температуре 350 градусов.

Расписанная вручную посуда станет отличным подарком, особенно если нанести на её поверхность дарственную надпись.

На видео: применение акриловых красок для стекла и керамики.

Основные виды красок

Для рисования на стекольной поверхности или керамике используют следующие ЛКМ:

• Эмаль. После нанесения она образует глянцевую поверхность. Эта устойчивая краска не содержит в своем составе свинец, поэтому пригодна для нанесения на посуду, используемую на кухне.
• Краска на основе воды. Она позволяет легко регулировать прозрачность. После нанесения изделия запекаются в печи с постепенным повышением температуры, просушиваются на свежем воздухе.
• Профессиональная краска-глазурь. Затвердевает при высокой температуре, после чего изделие приобретает глянцевую поверхность.
• Обычная краска по стеклу. Может использоваться для росписи и керамики, и фарфора.
• Краски для стекла Vitrail Colours. Их используют многие профессионалы.

Если расписывать готовую посуду без рисунка на ней, то по стоимости получится более выгодно, чем приобретать ее уже с готовым рисунком. Поэтому лучше рисовать на изделиях из стекла и керамики самостоятельно. Рисование акрилом отлично подходит для керамической поверхности.

Контур по стеклу и керамическим изделиям представляет собой тюбик с акриловой краской и острым наконечником. Акриловые рельефные составы- контур применяются для нанесения контура рисунка, штрихов и надписей.

Что понадобится для росписи по стеклу

Живопись на стекле смотрится просто великолепно. Используя витражную технику и рельефный контур, образующий барьер, не позволяющий растекаться составу, удается создавать настоящие произведения искусства, отражая всю прелесть витража.

Для такой росписи понадобится:

• Стеклянная заготовка.

• Нужные краски.

• Контур для стекла и керамики из не обожженной серии.

• Синтетическая кисть.

• Эскиз работы в виде карандашного наброска.

Необходимо получить оттенок краски нужного тона. Традиционно для росписи применяются витражные лаковые краски. Однако все составы подразделяют на следующие виды:

Такие краски ложатся на любую поверхность. Если нет возможности обжигать изделие после нанесения ЛКМ, его покрывают лаком. Также в продаже есть лак со спецэффектами. Им также покрываются стеклянные поверхности.

Советы по выбору красок для фарфора

Красящие материалы для фаянса и фарфоровых изделий, имеющих гладкую и скользкую поверхность, нужно не только правильно подобрать, но и грамотно нанести. Когда мы рисуем на керамических изделиях, то используем различные техники нанесения, используя подручные средства. Обжиг фарфоровой посуды представляет сложный технологический процесс, требующий высоких температур.

Чтобы нанести сложный рисунок на изделие, потребуется несколько этапов росписи. Кроме того, готовые изделия из фарфора должны получиться водостойкие, чтобы рисунок на них не смывался ни водой, ни моющими средствами. Роспись по глазури позволяет сделать фаянс по окраске ближе к фарфору, после чего он становится гораздо ярче.

ЛКМ для керамики в большом ассортименте представлены в каталоге интернет-магазина товаров для художественного творчества. Как правило, такие красящие материалы для стекла и керамики сразу готовы к употреблению. Рисунки, наносимые этими составами, сохраняются надолго.

С помощью красок можно нанести рисунок на любые стеклянные и керамические предметы, придав им особую красоту и изысканность. Из бесцветных предметов с помощью красок и кисти легко создать замечательные украшения.

Обзор красок и советы по их применению (2 видео)

Идеи для росписи (28 фото)

Роспись по стеклу акриловыми красками для начинающих с фото и видео

Материал стекло используется уже давно. Из него выдувают интересные и необычные произведения искусств, делают различные поделки, посуду. Не будем перечислять весь ассортимент, а лучше перейдем к самому главному. У каждой семьи найдутся в доме различные кухонные сервизы или наборы из данного вида материала. Так вот, предлагаем сегодня разобраться, что такое роспись по стеклу акриловыми красками для начинающих. Вашему вниманию будут представлены два мастер-класса, которые помогут разобраться в данном виде работы.

Начинаем с простого

В любом доме найдутся обычные стеклянные стаканы. Давайте придадим им необычный внешний вид. Воспользуемся в данном деле обычными акриловыми красками и запасемся немного фантазией.

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Стаканы под роспись;
• Краски акриловые;
• Контур акриловый;
• Простая бумага;
• Черный простой карандаш;
• Ножницы для бумаги;
• Набор кисточек;
• Обычный спирт;
• Ватные диски.

Поэтапное описание техники акриловой росписи по стеклу.

Прежде чем начать роспись, необходимо подготовить поверхность к нанесению краски. Для этого берем ватный диск, смачиваем его в спиртовой жидкости и протираем стаканы.

После берем белый чистый листок и начинаем рисовать на нем рисунок такой, какой будет на стакане. Можно воспользоваться уже готовыми трафаретами или же распечатать понравившуюся картинку и использовать ее. Главное, чтобы размер картинки совпадал с размером стенок самого стакана.

Нарисованный эскиз вырезаем и аккуратно вставляем его во внутреннюю часть стакана так, чтобы рисунок смотрел на вас.

Контуром обводим эскиз. Как видите, рисунок отпечатался и на стекле.

Не забываем о том, что контур необходимо обязательно замыкать, иначе вся красота испортится.

Оставляем стаканы до полного высыхания контура. После того как контур полностью высох, переходим к нанесению краски. В первую очередь заполняются исключительно большие участки. Ждем, когда они высохнут. После переходим к более мелким деталям. В качестве украшения также можно использовать маленькие бусинки, так стаканчики будут выглядеть еще оригинальнее.

Вот и все, а мастер-класс подошел к концу. Точно таким же образом можно расписать бокалы, только воспользоваться к примеру точечной техникой. Данный материал можно использовать в качестве примера, вы же можете проявить свою фантазию, создать куда более интересные и оригинальные. Самое главное — не бояться экспериментировать, набивать руку, тогда все получится.

Второй вариант

Для работы потребуются следующие инструменты и материалы:

• Подсвечник сделанный из стекла;
• Акриловые краски;
• Акриловый контур;
• Краска, которая придает стеклу матовый вид;
• Набор кисточек;
• Спирт обыкновенный;
• Скотч двухсторонний;
• Поролоновая губка;
• Ватные палочки;
• Набор зубочисток;
• Ватные диски.

Поэтапное описание работы.

В первую очередь необходимо подготовить стеклянную поверхность к нанесению краски. Для этого протираем ее спиртом. Определяемся с тем, что будет изображено на подсвечнике. Можно также воспользоваться и уже готовым трафаретом или нарисовать рисунок самим. Готовую картинку приклеиваем при помощи скотча на внешнюю сторону подсвечника.

Чтобы придать матовый вид стеклу, воспользуемся специальной краской. Цвет можно выбрать любой, например, золотистый.

Наносить ее следует обычной губкой. Распределяем ее равномерно и быстро, так как она имеет свойство быстро высыхать. Ждем, пока краска полностью не высохнет. После убираем ранее приклеенный эскиз.  Сняв шаблон, на стекле образовались пустые места не заполненные краской. В данном случае использовался рисунок — кленовый лист. Обводим данные места контуром.

Ждем его полного высыхания. После чего наносим краску желтого цвета. Предлагаем вам сделать одну маленькую хитрость. Использовать два вида оттенка желтого цвета. В середину — более светлый тон взять, а по краям нанести более темный. Такой плавный переход цветов очень гармонично будет смотреться на изделии. Все неровности и неаккуратности убираем ватными палочками. Даем краске полностью высохнуть.

Завершающий этап — нанести контур на листья в виде прожилок. Убираем до полного высыхания. После чего смело берем и используем по назначению.

Советы для начинающих мастеров:

1. Если при нанесении контура была произведена ошибка и он получился не единым, то в данном случае можно воспользоваться лезвием и аккуратными движениями соскрести все ошибки, после чего продолжить работу.
2. При заливке краски вы нечаянно вышли и замарали другой элемент, то в данном случае необходимо ватными палочками и ватными дисками тут же убрать краску, пока она не присохла окончательно.
3. Для каждого цвета краски должна быть своя кисть. Для этого лучше покупать кисти в наборе.

Предлагаем вашему вниманию подборку тематических фото по акриловой росписи. Также в статье вы можете посмотреть несколько занимательных видео-уроков, которые помогут узнать о правильной технике нанесения акриловых красок.

Вазы и бокалы:

Картины:

Подсвечники:

Видео по теме статьи

Самые лучшие посты

Роспись по стеклу для начинающих своими руками: мастер-класс

Традиция декорирования предметов зародилась еще с древних времен, от желания украсить жилище и предметы быта. Хоть витражное искусство изначально предполагало цветную мозаику из разных кусков стекла, в дальнейшем рисунки на стекле стали появляться с помощью раскрашивания. В современном мире дизайна все еще остается место выполнения росписи по стеклу. Для начинающих художников предлагаем информацию о том, как воплотить в жизнь идеи по декору стеклянных поверхностей.

Красочный акрил

Многие краски для росписи на стекле содержат растворители, поэтому кисти в любом случае нужно использовать на синтетическом волокне.

Краски быстро высыхают, обычно всерьез и надолго, поэтому желательно аккуратно подходить к работе с красками — плотно закрывать крышки и вовремя мыть кисти.

Для новичков важно узнать, что краски по стеклу используют разные. Специальные акриловые краски по керамике и стеклу можно использовать в вертикальных положениях, росписи бокалов, тарелок и других видов предметов обихода, как фоторамки и стеклянные поверхности настенных часов.

Краска легко наносится и не стекается, оставляя четкий непрозрачный след. Обратите внимание, что не имея особых талантов рисования, в росписи стекла это не играет роли. Распечатайте рисунки на бумаге и подложите их под поверхность.

Также композиции из различных узоров можно получить с помощью трафаретов. На поверхность стекла можно наклеить клейкую ленты, вырезанные фигуры из наклеек или обычной бумаги.

Акрилом можно наносить двойные цвета одной кистью и называется это «техникой одного мазка». С помощью нее получаются объемные рисунки. Это очень полезный навык, и используется он часто во многих видах народных росписей. Краску при этом можно наносить с помощью обычной губки.

Акриловыми красками наносится непрозрачный рисунок, и служит он для декорирования предметов, в качестве узоров часто используют народные художественные росписи. Например, петриковские узоры с пышными растительными элементами.

Искусство витража

Рисовать витражными красками — это особый стиль декора. Во-первых, при работе с такими красками нужно быть осторожней. Помещение должно хорошо проветриваться, так как краски имеют резкий запах. Во-вторых, краски очень жидкие, поэтому они наносятся в горизонтальном положении и обязательно в сочетании со специальными красками контурами, которые будут барьером от растекания.

Чтобы подробнее узнать о технике рисования витража, проведем небольшой мастер-класс, где предлагается нарисовать на стекле картину с тюльпанами.

Для работы нам понадобится стекло, эскиз рисунка, клейкая лента, копировальная бумага, карандаш, набор кисточек для отдельного цвета, ватные диски и ушные палочки, краски специальные витражные, контур — краски по стеклу, спирт или ацетон, чтобы очистить поверхность от грязи.

Для рисунка можно использовать раскраску.

Шаг 1. Установите поверхность строго горизонтально, прикрепите рисунок под стеклом с помощью скотча, протрите спиртом стекло.

Шаг 2. Берем контур, открываем колпачок и пробуем нанести на отдельном листике ровные и тонкие линии, если получается можно приступить к работе. Обводите по шаблону контуры рисунка, стараясь соединить все линии, не оставляйте открытых стенок, иначе ваша краска стечет за пределы рисунка. Лишние завитки можно потом убрать лезвием ножа.

Шаг 3. Витражную краску набирают и наносят каплями. Важно взять большую каплю нанести ее на сектор  рисунка, быстро размазать кисточкой от контура к центру. Цвета можно наносить внутри секторов и без контура, но очень внимательно и постараться брать краски по минимуму, он будет переливаться между собой.

Шаг 4. Исправление ошибок производится после высыхания канцелярским ножом, а во время рисования ватными палочками с растворителем по инструкции.

Декорирование и дизайн

С помощью техник рисования можно создавать своими руками дизайнерские вещи, свадебные бокалы, вазы, расписывать стекла межкомнатных дверей и окон.

Что примечательно, акриловую и витражные краски можно закрепить специальным лаком, изделия с рисунком можно мыть под водой, и он не сотрется.

Краски контуры используют в отдельном виде декорирования, с помощью них создаются интересные композиции точками. Точечная роспись граничит с рисунками мехенди и позволяет повторять тонкие восточные узоры на стекле и керамике.

Роспись стекла помогает облагородить вид скучной мебели и простого дизайна, в некоторых случаях роспись можно использовать на межкомнатных дверях. Рисунок при этом желательно подбирать под стиль дома.

Еще витражные росписи.

Видео по теме статьи

Самые лучшие посты

Маленький мастер-класс или о том, как это делаю я. (Роспись по стеклу для начинающих)

В последнее время очень часто мне стали задавать похожие вопросы по поводу, как это делаю я. Речь, конечно, пойдёт о росписи стекла =) В общем, решила я наконец собрать все советы в один пост, в основном с наглядными картинками, дабы при необходимости просто давать на него ссылку =) На самые часто задаваемые ответила здесь, а если у вас появится ещё какие, задавайте прямо тут же и мы обсудим, постараемся найти ответ вместе Итак, поэтапный пример моей росписи стекла.(много фотографий)Начнём с причиндалов, которые нам потребуются — маркер по стеклу (цвет — ваше решение)- палитра, контуры, наконечник (для выдавливания более тонкой линии контура)- ватные палочки, для исправления косяков =)- конечно, витражные краски, лучше много %)Честно скажу Вам от марки наверное мало зависит Ваш желаемый результат Я пользовалась раньше marabu, сейчас это Vitrail — витражные краски (прозрачные) аж 18 цветов радуги!!! =)У этих красок сольвентовая основа, которая как раз и гарантирует получение в конечном результате «гладкой» поверхности. Усилена во всей линии продуктов светостойкость. Краски по-разному реагируют на действие света. Неточности, ошибки исправляются с помощьюуайт-спирита. Термо обработки не требуют. Сохнут 4 часа (до ощущения сухости на ощупь), 12 часов после каждого слоя перед нанесением следуюещего, 3 дня до полного высыхания перед использованием или мытьём. Краски, конечно, только для декоративных целей и мыть их не желательно сильными средствами для мытья посуды, лучше вручную осторожно слегка тёплой водой (ну всё как обычно, в общем). Меня устраивают =)- разбавители (уайт-спирит)- иголочка, самая обычная для устранения тех самых ненавистных пузырьков- кисти (лучше синтетические) и тряпочка для излишков краски (совет: после ополаскивания кисти от краски в разбавителе удобно ею вытирать, а потом набирать краску снова)- планшет разлинованный (у меня вот такой небольшой, очень удобно разметить эскиз на нём, потом я подкладываю белый лист бумаги, можно так же легко нарисовать красивый кант из иероглифов к примеру, ещё очень удобно клеить на него малярную ленту и вырезать для стекла рисованные Вами же трафареты)Когда это всё есть в наличии — это замечательно =)Но можно всегда обойтись и минимум. Шедеры, как известно, и без того можно сделать Делее сам процесс: как, что и зачем. Всё своими словами.1. Рисуем с эскиза маркером (можно и сразу контуром) Композиция с каждым разом немножко видоизменяется — муки творчества*)))2. И когда уже рисунок намечен, хватаем в лапы контур и аккуратненько по линиям выдавливаем. Чтобы линию сделать тоньше не обязательно брать наконечники, можно тянуть линию-контур Контурный рисунок закончен — даём схватиться контуру для Вашего же удобства нанесения краски, примерно хотя бы минут 20-30.3. А дальше — буйство красок Поговорим подробней …Что касается ровности нанесения краски. В данном случае, поскольку секции не такие большие и поверхность стекла ровная, то тут я использую кисточку =)Если хотите, чтобы мазков и разводов кисточкой не получалось, а выходила приятная глянцевость, нужно наловчиться «ловить каплю» (так повелось, что я сама себе придумала такое понятие =)- объясню). Баночку с краской лучше всего держать по близости. Набираете кисточкой возможное количество краски (в зависимости от участка, который собираетесь раскрасить), капаете на секцию и кистью разводите краску аккуратненько желательно в одном направлении. Возможно Вы спросите, как же быть, ведь за один раз не раскрасишь кистью к примеру вот это лицо? Я отвечу, что да, конечно. Набирать краску придётся неоднократно, действительно так, и чтобы добиться лучшего результата, Вам необходимо выбрать угол, с которого Вы начнетё закрашивать секции (здесь я выбрала ушко) и постепенно двигаться. Один важный совет: если Вы начали расписывать секцию, то тут уже не останавливайтесь и двигайтесь пока не закончите! Иначе, краска успеет схватиться и следующая порция образует брак ввиде не нужной Вам линии.Так что расписывайте постепенно.Иногда давая отдохнуть своей руке Вот такие простые премудрости =) Надеюсь, что моё повествование поможет кому-то =)Бурной фантазии Вам и в путь Удачи!Ваша enanna

Все работы со стеклом, можно посмотреть Ссылка удалена модератором, пожалуйста прочтите внимательно правила «Ярмарки Мастеров».

Роспись бутылки акриловыми красками: пошаговое описание, особенности и рекомендации

Сегодня ценятся декоративные изделия, сделанные своими руками. Их дарят на торжественных мероприятиях близким и друзьям, используют при оформлении интерьера квартиры или загородного дома. Распространена декоративная роспись бутылок акриловыми красками, мастер-классы по которой предлагают многие опытные мастера.

Бутылка, расписанная акриловыми красками, станет креативным подарком близкому человеку или необычным элементом декора.

Общее описание работы

Для росписи бутылок существуют разные техники. Хорошо сделать такую работу своими руками помогут рекомендации опытных декораторов. Нанести самостоятельно рисунок на стеклянные бутылки разных форм несложно, при этом необязательно иметь особые навыки. Самостоятельно выполняется и декупаж изделия – наклеивание на поверхность орнаментов, рисунков, вырезанных из салфеток, или прочих материалов.

Устойчивость – это основное преимущество таких заготовок. Бутылку не нужно закреплять для выполнения художественной росписи. Чтобы своими руками создать оригинальную вещь, главное – иметь желание и идеи декорирования. Идеи оформления могут быть собственными или взятыми из мастер-классов любителей декоративного искусства. Это вдохновит для создания на бутылке красивого и долговечного изображения с помощью акриловых красок.

Инструменты и материалы

Сюжеты для росписи стеклянных бутылок бывают самыми разными, это:

• свадьба;
• день рождения;
• Новый год и рождество;
• прочие торжественные мероприятия.

Декупаж бутылки – техника декора, при которой поверхность бутылки обклеивается элементами из бумаги, бисера, ракушек и прочих украшений.

Для выполнения работ нужно подготовить необходимые материалы и комплект инструментов:

• стеклянную бутылку;
• ацетон (спирт) для обезжиривания рабочей поверхности.
• акриловые краски;
• губку поролоновую;
• кисти разных размеров.

Расписывать стеклянную тару можно и другими красителями, но с акриловыми намного проще работать.

Достоинства акрила:

• не растекается по заготовке из стекла;
• отсутствует специфический запах;
• отличается яркой палитрой;
• быстро высыхает, не размазывается, что позволяет делать несколько слоев покрытия за короткое время.

Еще акриловые краски отличаются долговечностью без потери первоначальной яркости цветов, т. к. не выгорают под воздействием ультрафиолетовых лучей.

Подготовка и советы специалистов

Подготовка стеклянной поверхности к декоративной росписи:

1. Бутылку нужно на всю ночь поместить в воду, чтобы на следующий день с нее было легче удалить этикетку, различные загрязнения.
2. После очистки заготовки от бумаги и грязи ее поверхность протирается насухо чистой тряпкой и обезжиривается ацетоном или спиртом. Это улучшит сцепление покрытия с основой. На заготовке после очистки не должно остаться грязных пятен, следов пальцев, других инородных частиц. Иначе на этих участках акриловое покрытие быстро потрескается.

При желании поверхность заготовки перед декорированием покрывается грунтовочным слоем. Для этого подойдет любая светлая краска из акрила. При использовании бутылки из прозрачного стекла некоторые участки можно оставить не закрашенными. Готовая композиция будет смотреться эффектнее. Заготовки из коричневого, темно-зеленого материала лучше грунтовать полностью.

Советы специалистов:

1. Для нанесения первого слоя светлого красителя рекомендуется использовать губку, предназначенную для мытья посуды. Ее нужно обмакнуть в краску и отжать, чтобы удалить лишнюю смесь. Тогда покрытие получится однородным и ровным.
2. Лучше использовать кисточки из синтетики, овальной, круглой и сплющенной форм. Для создания любого рисунка достаточно 3-4 шт. разной толщины и формы.
3. Художественную палитру можно заменить стеклянной или пластиковой емкостью, которую после выполнения работ будет не жалко выкинуть.
4. Эскиз не рекомендуется сразу наносить на стеклянную поверхность. Его сначала лучше воспроизвести простым карандашом и красками на плотном листе бумаги. Такая тренировка позволит подобрать лучшие цвета для изображения. После достижения желаемого результата эскиз переносится на бутылку.

Особенности работы с акриловой краской

Перед началом работы рекомендуется изучить особенности материала. Красители из акрила бывают глянцевыми и матовыми. Мастер подбирает состав вещества на свое усмотрение.

Неточности и ошибки, допущенные во время росписи, можно с легкостью удалить влажной тряпкой, пока краска не засохла.

Краски на основе акрила можно использовать в виде пасты или разбавлять водой. Разные цвета красителей при необходимости можно смешивать между собой, чтобы получить нужный оттенок материала. Производители предлагают универсальные смеси, которые можно наносить на разные поверхности, в числе которых:

• стекло;
• дерево;
• металл;
• ткань.

Такие красящие смеси высыхают на протяжении часа. Но мастера рекомендуют следующий слой покрытия наносить только через 2 часа. После застывания смесь может приобрести более темный оттенок, чем был первоначально.

Если изображение с первого раза не получилось, то, пока краска не высохла, его можно легко удалить с помощью воды. Но, когда покрытие высыхает, оно становится твердым и водонепроницаемым, как пластик. Поэтому удалить рисунок будет возможно только при помощи наждачной бумаги или специального растворителя.

Как перенести рисунок на поверхность

Опытные художники сначала наносят карандашом на поверхность стеклянного изделия эскиз изображения, затем раскрашивают его акриловыми красками.

Если же опыт рисования отсутствует, можно воспользоваться следующими техниками нанесения изображения на стеклянную поверхность бутылки:

1. Роспись через готовый трафарет, который закрепляется на заготовке. Сегодня сделать трафарет своими руками несложно. Для этого можно на картоне создать декоративную композицию, подобрав рисунок в интернете и распечатав его на бумаге с помощью принтера. Затем по контурам изображения вырезается трафарет, закрепляется на стекле и раскрашивается в нужные цвета.
2. Можно сделать эскиз на бумаге и перенести его на стеклянную поверхность через копирку или с помощью жирного маркера. Затем необходимо раскрасить художественный сюжет по контурам. Произвольные витки для придания эффекта композиции можно наносить без эскиза.

Простые рисунки

Для декорирования бутылки можно использовать простые приемы с применением резинки, скотча и прочих подручных средств.

Последовательность действий:

1. Необходимо покрасить заготовку одним цветом по желанию мастера. Это будет тон.
2. После высыхания краски на образец наклеивается изолента (скотч) на некотором расстоянии от дна. Должна получиться ровная окружность.
3. Ниже уровня этой окружности стекло окрашивается другим цветом.
4. Выше наносится желаемый рисунок или какая-либо декоративная композиция.

Таким способом можно сделать еще несколько ровных окружностей, покрасить их разными цветами. Скотч можно клеить на поверхность по спирали. Эффектно будут смотреться перламутровые красители, изготовленные на основе акрила. Поверхность дополнительно можно украсить блестками.

Резинка помогает создавать на основании искривленные формы, т.е. можно экспериментировать, надевая ее на стеклянную емкость под разным углом.

Сложные рисунки

Для декорирования стеклянных изделий существует множество вариантов. Часто используется контурная или точечная техника росписи стекла. В этом случае необходимы густые акриловые краски, с помощью которых формируются объемные точки и линии. Разрисованная по такой технологии бутылка смотрится более нарядно.

На заготовке сначала делается эскиз с помощью карандаша. Затем разноцветными красителями наносятся точки. Но при этом используются не кисточки, а тюбики с краской. Чтобы точки получались одинакового размера, на тюбик нужно давить всегда с одним и тем же усилием.

Такой способ рисования на стекле позволяет делать ажурную роспись, которая похожа на кружево. После декорирования на поверхности образуются красивые изображения. Готовые изделия напоминают античные вазы и могут послужить оригинальным подарком на любые торжественные мероприятия.

Инструкция по росписи

После подготовки поверхности можно приступать непосредственно к раскрашиванию заготовки из стекла. Чтобы ускорить процедуру высыхания первого основного слоя краски рекомендуется использовать фен.

Перед нанесением краски на бутылку, рекомендуется подготовить трафарет или нарисовать на поверхности бутылки эскиз.

Порядок нанесения на бутылку рисунка:

1. Сделанный эскиз изображения переносится на поверхность изделия. Трафарет надежно фиксируется к бутылке, чтобы в процессе раскрашивания он случайно не сдвинулся с места.
2. Осуществляется смешивание акриловых красок разных цветов на палитре для получения желаемых тонов.
3. Готовые красители с помощью кисточек разных размеров наносятся на бутылку. Если первая попытка закончилась неудачно, краску необходимо тут же смыть водой, иначе после высыхания это будет сделать трудно.

Кисти нужно слегка обмакивать в краситель. После создания изображению необходимо дать высохнуть. Затем наносится тонкий слой специального лака, который увеличит срок эксплуатации готового предмета декора.

Узнайте основные советы и приемы покраски стекла | Домашняя эстетика

Заявление об ограничении ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем получить небольшую комиссию за соответствующие покупки бесплатно для вас.

Живопись долгое время была невероятным выражением самых сокровенных чувств , персонализированным отображением множества способов, которыми мы можем воспринимать окружающий нас мир нашими глазами, с множеством выводимых и отслеживаемых общих линий и тем, присутствующих в одном и том же время по всему миру.

Методы и основные материалы развивались с течением времени, предлагая нам безграничные возможности, позволяющие нашему творчеству развиваться свободно и озвучивать наши личности и вкусы, но основные принципы, установленные нашими предками с греческих и римских времен, остались ключевыми правилами в создании, транспонировании и разработка эскиза или картины, и мы говорим здесь о перспективе, пропорциях человеческого тела, глубине, представлении статики и движения и так далее.

Этот уникальный набор правил применим независимо от основного материала, независимо от того, говорим ли мы о идей живописи на холсте или акварельных картин на специальных типах бумаги и выбранной техники — масло, акрил, текстиль, акварель или роспись стекла.

Сегодня мы собираемся сосредоточить наше внимание на первых основных шагах, которые необходимо предпринять при изучении , как красить стекло .

Автор: Ричард Моррис Хант (1827-1895) Производитель: Эжен Станислас Удино (1827-1889) — Самостоятельная фотография / PierreSelim, CC0

«Цветное стекло производили с древних времен. И египтяне, и римляне преуспели в изготовлении небольших предметов из цветного стекла.Финикия играла важную роль в производстве стекла с ее главными центрами Сидон, Тир и Антиохия. В Британском музее хранятся два из лучших римских экспонатов: кубок Ликурга мрачно-горчичного цвета, который светится пурпурно-красным в проходящем свете, и ваза из Портленда темно-синего цвета с резным белым покрытием. В раннехристианских церквях 4 и 5 веков сохранилось много окон, заполненных декоративными узорами из тонко нарезанного алебастра, вставленных в деревянные рамы, что создает эффект витража. Свидетельства наличия витражей в церквях и монастырях Британии можно найти еще в 7 веке. Самые ранние известные упоминания относятся к 675 году нашей эры, когда Бенедикт Бископ импортировал рабочих из Франции, чтобы застеклить окна монастыря Святого Петра, который он строил в Монквермуте. Сотни кусочков цветного стекла и свинца, датируемые концом 7 века, были обнаружены здесь и в Ярроу ». [Википедия]

Окна Южного трансепта из Шартрского собора Людвиг Шнайдер — собственная работа, CC BY-SA 3.0

Несмотря на то, что эта прекрасная техника берет свое начало в витражах церквей и монастырей, в настоящее время многие современные художники посвящают свою страсть выражению творчества на стекле впечатляющими манерами. Но мы точно знаем, что вам не обязательно быть мастером. профессионал, чтобы изучить некоторые основные приемы и советы и начать рисовать свои собственные рисунки дома как прекрасный метод расслабления и использования скрытого творчества. Вы можете применить набор принципов и шагов к любому выбранному предмету из стекла, который вы хотите преобразовать и украсить.Узнайте, как красить бокалы, как красить стеклянные бутылки и как использовать аэрозольную краску для быстрого получения эффективных результатов.

Техники и секреты росписи стекла от английской студии витражей

«Это наша картина по стеклу секрет …» — это то, что мы никогда не говорим

Техника принадлежит каждому

Вот почему .

С самого первого дня мы с Дэвидом ставим преподавание в центр всего, что мы делаем в Williams & Byrne.

Видите ли, я помню тот день, когда решил бросить офисную работу и заняться росписью витражей.

Тогда — 11 лет назад — я был бизнес-аналитиком в огромной страховой компании в лондонском Сити. (Да еще и голодны по приключениям !)

Я также очень хорошо помню — всего за двумя исключениями (подробнее о них чуть позже) — как до смешного сложно было получить дельный совет или даже на полпути компетентная инструкция по настоящей окраске стекла в печи …

Закрытые двери почти везде.

Либо это, либо искаженная информация и плохо написанные учебники.

Что это с некоторыми людьми?

Считают ли они, что техника принадлежит им ? Они боятся, кого-то лучше? Разве они не могут четко написать ?

Не знаю, что это, но это безумие.

Несомненно, эти техники принадлежат всем, у кого есть терпение и желание их изучить.

Преподавание и обучение сохраняют древние традиции витражной росписи

А насчет того, кто учится рисовать лучше, чем нас — типа: «Нас это пугает? Мы не против? — это не соревнование между «нами» и «кем-то еще».

Что действительно важно, так это то, что давняя традиция витражной живописи возрождается и со временем укрепляется.

А традиции нужны новички и , чтобы вырасти

Традиция также требует, чтобы люди достаточно смелые, чтобы поднять руку и сказать: «Да, я хочу стать лучше на , это , , это , и , это : просто скажите мне, как!»

Честно говоря, у Дэвида был совсем другой опыт, когда он только начинал.

Без сомнения, именно поэтому он был одним из двух достойных исключения, кто с радостью поделился со мной своими знаниями. (Другим был Лео Амери, английский художник-витражист, живущий и работающий во Франции.)

Видите ли, Дэвид провел 8 лет в качестве ученика в студии Патрика Рейнтьена, и Патрик был с ним настолько великодушен, насколько вы могли пожелать.

Дэвид (слева) с Патриком Рейнтиенсом (справа)
, когда Патрик зашел на чай в нашу студию по пути к сэру Рою Стронгу

Это означает, что мы оба знаем, что значит хотеть учиться, и всегда совершенствоваться.

Вот почему обучение в — это сердце всей нашей работы .

Интервью BBC с Дэвидом и Стивеном

Здесь вы можете послушать интервью, которое мы дали BBC, о том, почему преподавание важно для нас обоих.

Звук не очень хороший, но, как и многие другие люди, BBC переживает рецессию…

Дело в том, что любой, кто серьезно интересуется техникой росписи стекла в печи, должен прочитать и увидеть, что именно вы здесь получите…

1. Может быть, вы присоединитесь к нам в студии для интенсивного курса живописи по стеклу
2. Или, может быть, вы хотите действовать сейчас и узнать больше об этом увлекательном ремесле…

Вот почему Дэвид и я потратили много времени на то, чтобы выяснить, что лучше всего подойдет людям, которых хотят узнать больше прямо сейчас .

Итак, мы взяли наш получивший высокую оценку однотомник «Техники и секреты росписи стекла из английской студии витражей» и разделили его на , три удобные части , каждая из которых содержит больше дизайнов, техник, советов и видео, чем когда-либо раньше:

• Деталь № 1 предназначена для всех, кто хочет основательно освоить основные техники классической росписи по стеклу — означает , как отслеживать, затенять, заливать и выделять свет за один обжиг
  
• Часть № 2 предназначена для тех из вас, кто хочет стать экспертом в области масляной живописи на масляной основе — тот же подход, который использовали мастера-художники по стеклу для рисования тех красивых лиц, рук и одежды, которые вы видите в церквях
• Часть № 3 — это то место, где вы обнаружите , как легко и умело окрашивать серебром , избегаете всех технических проблем традиционных (и ошибочных) методов окрашивания серебром, экономя столько времени, денег и боли в сердце

Вам это интересно? Тогда читайте дальше…

Изучение росписи по стеклу — 19 проверенных стратегий

19 проверенных стратегий окраски стекла

Во-первых, вам абсолютно необходим надежный источник информации .

Найти хорошую информацию не так просто, как должно быть — даже в наш век Интернета.

Понимаете, издаются в основном книги — как бы это сказать? — вводящие в заблуждение .

Например, основная тема «Как смешивать краску» обычно «объясняется» в одном или двух предложениях.

Что замечательно, если вы хотите обмануть людей, заставив их думать, что их отсутствие успеха вызвано отсутствием у них «художественного» таланта. Но это действительно несправедливый трюк , чтобы разыграть все.

Вот почему «Часть 1», которую вы получаете от нас, начинается с с четких инструкций по смешиванию отличной краски плюс 28 пошаговых фотографий, демонстрирующих, как именно это делается.

Вы также узнаете, как «оживить» засохшую краску, что экономит ваше время и деньги. .

На этом я остановлюсь на «выбивании конкурентов», потому что я уверен, что вы выполнили свою домашнюю работу, поэтому вы знаете, какие книги существуют. и вы видели подробную информацию и примеры из практики, которыми мы делимся с вами на этом веб-сайте и в информационном бюллетене.

Чтобы хорошо покрасить стекло, вам понадобится хорошо перемешанная краска, такая как эта Но будьте ясны в этом.

Очень важно, как вы смешиваете и храните краску .

Сделайте одну ошибку, и все таланты мира не спасут вашу картину. Конец истории.

И никогда не позволяйте никому обманывать вас, потому что что-то не так с вашими способностями — это на самом деле небольшая, но важная техническая деталь, о которой вы должны знать, иначе вы зря потратите время.

Вот почему вы получаете 10 страниц рецептов и фотографий, чтобы вы точно знали, что делать с , смешивать, тестировать и хранить краску .

Я упомянул «19 проверенных стратегий» моментом ранее, теперь это ложь, и я объясню через мгновение.

Во-первых, вот одна реальная история из 1000-х, которые мы получили:

«Около десяти лет назад Я не мог найти никаких подробных инструкций где-либо, кроме книги Альбинаса Эльскуса.

Книга Эльскуса для новичка дает хороший обзор предмета , но недостаточно подробностей — мои первые попытки росписи по стеклу привели к неоднозначным результатам.

В то время у меня сложилось впечатление , что роспись по стеклу — это строго охраняемый секрет .

Спустя десять лет я решил снова попытаться найти информацию. И я был изумлен информацией, которую вы предоставляете.

Теперь я уверен, , что я могу начать изучать , как рисовать витражи, и у меня будет много проектов, которыми я хочу заниматься. Спасибо!» (Денис Лейс, Новый Южный Уэльс, Австралия)

См. Ключевые моменты, о которых Денис упоминает здесь: подробные инструкции, плюс уверенность, которую можно попробовать, плюс полная открытость с нашей стороны.

Например, только в Части 1 вы выучите не 1, или 2, или 3, или 4, а…

9 Essential способов использования мастихина

Представьте, что вы узнаете из других 50 страниц одной только части 1.

Что ж, незачем воображать. Я вам скажу. Такие вещи, как…

Когда вы знаете, как правильно использовать мост, гораздо проще провести длинные элегантные линии

• Правильный способ удержания и использования малярного моста
• Как организовать свою палитру рисования — кто-нибудь еще вам об этом говорит? Важность покраски комком краски — , а не чайная ложка (что было бы бесполезно)
• Почему проще нанести грунтовочный слой перед тем, как начать трассировку, и как это сделать
• Как заштриховать перед обводкой , что добавляет тонкости
• Почему витражные силуэты — это лучший способ улучшить отслеживание
  
• Как оформить весь витраж за один обжиг — экономит время, добавляет красоты
  
• Покраска передней и задней части стекла за один обжиг (экономия времени)
• Техники мелирования и смягчения мелирования (добавляет тонкости)
• Как сделать окрашенное стекло старым (отлично подходит для реставрации)
• Придайте глубину и перспективу своему стеклу
• Как использовать зубную щетку , чтобы придать стеклу возраст и текстуру…

И этот список можно продолжить.Это только из Части 1, « Как вы можете отслеживать, растушевывать, заливать и выделять (переднюю и заднюю) за один обжиг, и почему для этого вам абсолютно необходим комок краски (не чайная ложка) ».

Вы узнаете 19 проверенных стратегий покраски стекла, чтобы красиво раскрасить стекло — но это ложь…

Итак, в чем была ложь, о которой я говорил ранее? Здесь есть более 19 проверенных стратегий. Я идентифицировал более 87. Вы видите, что эти три загрузки дают вам полную картину без каких-либо задержек.

Вы должны знать, как держать, формировать и загружать трафаретную кисть

Это означает, например, что вы также изучите , как лучше всего держать кисть для рисования , и , как формировать и загружать ее краской . Все это точные и проверенные техники, от которых зависит то, как вы красите витражи.

Так что, если вы профессионал , который рисует за деньги , эти загрузки будут окупаться много раз снова и снова.

Если вы серьезный любитель , который рисует для удовольствия , я гарантирую, что эти техники — лучший способ обрести то чистое, счастливое чувство сосредоточенности и удовольствия, которое вам нужно. Plus вы научитесь красиво красить стекло.

Если вы новичок с пытливым умом, эти загрузки содержат лучший аккаунт, на который вы когда-либо могли надеяться (как вы увидите на остальной части этого веб-сайта)

Да, вам нужно будет учиться и практиковаться.У нас все делаем. Эти загрузки отлично подходят для профессионалов и любителей, но они просто ужасны для любителей и расточителей времени. Так что давайте проясним. Вот то, что не получит . Вы не получите:

• Так называемые «короткие пути», которые не работают
• «Безошибочные» способы создания доминирующих в мире окон
• «Гипнотическая формула», вызывающая уважение и обожание в мире искусства
• Информация о негорючих красках для стекла

А мы, , не можем превратить вас в витражистов за ночь .Это требует от вас работы и приверженности. Я не буду притворяться иначе. Вот почему мы демонстрируем вам наше уважение к , подготовив такую ​​подробную и упакованную в фотографии информацию.

Думая: «Это не« настоящие книги »- могу ли я доверять этой сделке?» Прочтите это…

100% гарантия без риска

Возможно, вы подписались на рассылку новостей и уже знаете, какие подробности и заботы вы получаете от нас.

Но, может быть, вы здесь новенький, или, может быть, вам интересно, какую прибыль вы получите.Помните, что вы получаете 100% гарантию:

Если по какой-либо причине в любой момент вы захотите вернуть свои деньги, просто напишите и скажите, и я немедленно это сделаю.

А также прочтите это сообщение, которое мы получили от коллеги из Нью-Йорка:

«Я не был уверен, что принимаю правильное решение, потому что я не получал« настоящую книгу », но я быстро получил свое подтверждение. В первый же вечер после прочтения загрузки я получил достаточно денег, чтобы оправдать свои вложения .Вы, ребята, замечательные и щедрые сторонники искусства! Спасибо »(Майкл Гонта, Нью-Йорк, США)

Посмотрите, что говорит Майкл о том, что всего за несколько часов он получил больше, чем заплатил.

За 5 лет (и три выпуска) было всего , один человек был разочарован и попросил вернуть деньги. Это произошло потому, что им нужна была книга по росписи стекла без обжига. О чем мы не знаем.

Это единственная роспись по стеклу, о которой вы узнаете здесь.

«Хорошо, а что в трех (3) ключевых загрузках?»

Справедливый вопрос, давайте посмотрим, что вы получаете в каждой части.

Техники и секреты росписи по стеклу, часть 1 — Классические основы

Часть 1 Классические основы

Название длинное, но говорит само за себя:

« Как вы можете обводить, растушевывать, заливать и выделять (переднюю и заднюю) за один обжиг и почему для этого абсолютно необходим комок краски (а не чайная ложка) »

Все техники наглядно представлены для художников по стеклу любого уровня, от новичка до профессионала.

Да, эта загрузка нужна даже профессионалам.Причина в том, что он охватывает материал, который вы просто не найдете в другом месте, а также решает проблемы, с которыми вы боретесь с самого начала.

С другой стороны, новички имеют счастье усвоить передовой опыт. с самого начала. … Вам действительно повезло.

• Как смешать идеальную краску, все ингредиенты и их пропорции
• Как проверить свою краску
• Необходимая консистенция
• Как сохранить свежесть краски в течение недель и даже месяцев
• Как можно использовать световой короб, чтобы избежать ошибок на стекле
• Как грунтовка с краской помогает прорисовывать легкие и нежные линии
• Как рисовать поверх необожженной краски (во многих книгах написано, что это невозможно — все ошибаются!)
• Как залить большие участки стекла темной краской, которая не пузырится в печи
• Как легко отследить
• Как укрепить линию
• Как сделать линию утолщенной
• Как создавать текстуры и тени

Вдобавок к этому вы также узнаете, как затенять перед тем, как рисовать (да, все за один обжиг).

Видите ли, большинство людей думает, что вы затеняете и матируете только после того, как вы запустили свои линии трассировки. Но здесь вы откроете для себя — совершенно другой способ затенения витража — это потрясающе.

Вы узнаете, как закрасить перед тем, как начнете обводить , затем нарисуйте линии следа, а затем обожгите стекло только один раз, . Экономит деньги, экономит время. И самое лучшее — это то, что вы найдете new trust в росписи по стеклу.

«Для меня открылся новый мир: увлекательный » (Иво де Крок, Антверпен, Бельгия)

«Ваши пошаговые инструкции: — именно то, что мне нужно » (Линда Зоричак, Германия)

«Это такой большой помощник!» (Ab Evenhuis, Велдховен, Нидерланды)

«Ваша электронная книга помогает мне рисовать с , гораздо лучше разбираясь в искусства» (Джоан Лего, Манитоба, Канада)

Щелкните здесь, чтобы узнать больше о техниках и секретах росписи по стеклу. Часть 1 — Классические основы

Техники и секреты росписи по стеклу, часть 2 — Живопись маслом по стеклу

Картина маслом на стекле

И снова длинное название.Дело в том, что он сообщает вам, что именно вы получите:

« Как вы можете использовать масло для растушевки без усилий и неторопливо и при этом делать всю картину на стекле (переднюю и заднюю) за один обжиг »

Видите ли, теперь вы откроете для себя то, что не показывает вам даже Альбинус Эльскус — как рисовать масляной краской поверх необожженной краски на водной основе .

И мы не имеем в виду использование пера и масла — это просто.

Фактически вы узнаете, как использовать кисть и масляную краску поверх всех тех слоев необожженной краски на водной основе , о которых вы узнали в Части 1.Не думаете ли вы, что это нарушит необожженные линии и тени под ними?

Ну, это не так. Здесь вы узнаете, как и почему.

“ Как вы можете использовать масло для легкого и неторопливого затенения и при этом делать ВСЕ свои витражи спереди и сзади всего за один обжиг “

Вы также откроете для себя , как растушевывать маслом : если вы не делали этого раньше, приготовьтесь к новому замечательному навыку. Эта техника изменит способ рисования витражей: я это гарантировал или верну вам деньги.

«Я полностью наслаждаюсь этой электронной книгой. Это полностью меняет то, как я рисую витражи »(Кен де Лиу, Нью-Йорк, США)

«… самая полная информация …» (Дэйв Киммел, Пенсильвания, США)

«Ваш совет такой драгоценный » (Ева Нерковска, Варшава, Польша)

«… ваша продуманная электронная книга » (Ирен де Хоссон, Марум, Нидерланды)

«Вы сильно измените жизнь людей » (Синди Уайтхед, Техас, США)

«Замечательно и информативно: я в полном восторге » (Дайан Армитидж, Калифорния, США)

«Эта электронная книга заполняет пробелы, которые оставляют другие книги» (Maggi Macaulay, Квебек, Канада)

Щелкните здесь, чтобы узнать больше о техниках и секретах росписи по стеклу. Часть 2 — Рисование маслом

Техники и секреты росписи по стеклу, часть 3 — Серебряное пятно: ваши проблемы решены

Серебряное пятно — ваши проблемы решены

В каждой книге, которую я когда-либо видел, также предлагалось смешать пятно с водой или уксусом .

Каждый художник по стеклу, которого я когда-либо встречал, всегда жаловался на непредсказуемость использования морилки.

Гм!

Может тут связь?

По факту там точно есть. А поскольку серебряное пятно стоит от 9 до 15 долларов за унцию, вы тратите время и деньги, если продолжаете смешивать его с водой или уксусом.

Видите, испорченное пятно на самом деле портит весь кусок и тратят впустую часы и дни вашего драгоценного времени.

Вот почему это руководство незаменимо для всех, кто хочет, чтобы их серебряное пятно преуспело в .

“ Как вы можете отслеживать, смешивать, затенять и заливать надежную партию, которая хранится месяцами (и почему вода или уксус не подходят для этого) “

Опять же, название говорит о том, чему вы научитесь.

«Поздравляем с отличной электронной книгой » (Джон Уилсон, Экклс, Англия)

«Вы просто восхитительны.Большое спасибо за вашу прекрасную деятельность »(Мафальда Кастеллани, Рим, Италия)

« сокровищ идей» (Шерин Тиммерман, Калифорния, США)

« Fabulous » (Линда Грэм, Саффолк, Англия

« Отлично » (Рубен Альберто Пере Бугнест, Буэнос-Айрес, Аргентина)

«Ваша электронная книга вдохновляет меня еще на » (Сью Силлс, Уилтшир, Англия)

«Я так впечатлен знаниями, которыми вы готовы поделиться: вы лучший » (Шарлотта Пеннингтон, Флорида, США)

«Мне нравятся ваши методы» (Луиза Карбонно Вермейрен, Онтарио, Канада)

Нажмите здесь, чтобы узнать больше о техниках и секретах росписи по стеклу, часть 3 — Серебряное пятно

Техники и секреты росписи стекла от английской студии витражей — теперь в трех удобных частях

Итак, вы получите множество практических советов о том, что работает, а что нет и почему.

Мы разрушим кучу глупых мифов и заблуждений, которые доставляют многим людям огромные неприятности.

И прежде всего мы стремимся вдохновить вас красиво расписывать стекло.

Это ваша возможность загрузить уникальное практическое пособие, состоящее из трех частей, в котором вы узнаете о смешивании красок, создании силуэтов, штриховке, обводке, выделении, окрашивании стекла маслом и окрашивании серебром.

• Часть 1 — Классическое начертание, штриховка, заливка, выделение спины и переда всего за один обжиг
• Часть 2 — Современная окраска стекла маслом поверх необожженной водной краски
• Часть 3 — Серебряное окрашивание маслом

Чтобы быть конкретным, вот 19 стратегий, о которых вы узнаете из этих трех руководств по росписи витражей в печи:

Как организовать и контролировать вашу палитру, грунтование, копирование, усиление, усиление, тестирование, смягчение, восстановление, моделирование, создание силуэтов и блокирование, выделение и смягчение бликов, обратная окраска и нанесение пятен, грунтовка маслом, отслеживание и затенение маслом, мелирование маслом.

Plus как смешать идеальный комок краски на водной основе и как смешать идеальную краску на масляной основе.

Plus , как избавиться от вредной привычки использовать серебряное пятно с водой или уксусом , а также как выбрать правильные масла для использования.

Все подкреплено 100% гарантией возврата денег.

Что это за загрузки , а не

Множество ответов, но нет «быстрого решения»

Возможно, вы слишком хорошо знаете, что многие книги обещают превратить вас в талантливого художника по стеклу «за выходные» или даже быстрее.

Что еще хуже, многие книги по рисованию на стекле содержат полуправду — или откровенные ошибки.

Их рецепты неправильные или неполные.

Их процедуры не работают.

Вы не представляете себе настоящего и захватывающего представления о том, насколько правильно расписаны витражи в печи. на самом деле сделано. Немногие из авторов этих книг играли на « большой арене ».

Мы делаем почтительные и уважительные исключения в отношении Альбинуса Эльскуса и Патрика Рейнтиенса, которые написали очень важные книги, которые вы должны прочитать, наряду с этой здесь для вас сегодня.

И слишком многие из этих книг относятся к категории «стать художником в одночасье». Если вас это интересует, не читайте дальше. Извините, это невозможно.

Итак, что вы получите от us — это намного шире и, честно говоря, намного тяжелее работать.

Вы познакомитесь с техникой росписи витражей, которую мы используем каждый день для изготовления окон в Williams & Byrne.

Все, от наилучшего способа до для приготовления идеального комка краски для стекла до того, как покрасить маслом поверх необожженной краски на водной основе.Плюс как серебряное пятно маслом, потому что это сэкономит вам много времени и беспокойства .

Попутно вы также узнаете , как затенять перед нанесением , а также как красить как грунтовки, так и верхние слои (подсказка: грунтовочный слой загрунтует стекла, прежде чем вы начнете рисовать по ним, в то время как перекрытия позволят вам трансформируем линии в тени).

И, судя по многочисленным полученным комментариям, мы уверены, что сделаем еще что-нибудь.

Несмотря на кропотливую работу ( да ), мы тоже сделаем это весело.

Вам понравится работать с нами. Вам нечем рисковать, кроме того, чему вы не научитесь, если не начнете действовать сейчас.

Не нужно верить нам на слово. Просто прочтите, что говорят другие:

«Ваша готовность поделиться невероятно любезна» (Джерри Томпсон, Техас, США)

« Истинно вдохновленный » (Норман Уокер, Дез-Севр, Франция)

«Эта электронная книга — удивительных » (Элисон Эванс, Веллинг, Великобритания)

«Подробный и простой в использовании » (Ричард Бэнкрофт, Бостон, США)

«Такая красивая электронная книга » (Кевин Торнхилл, Флорида, США)

Что вам нужно знать?

Теперь это ваш выбор.Только твоя. Вы выбираете:

16 советов для начала рисования акрилом

Поделитесь этим постом!

Этот пост даст вам несколько мотивационных советов и советов, как начать рисовать акрилом.

Вы купили кисти, большую упаковку холстов у Майкла, набор акриловых красок начального уровня для начинающих. Все такое блестящее и новое!

Когда вы открываете пластиковую упаковку холста в рамке, вы чувствуете легкий запах сладкого затхлого запаха распиленной древесины.

Ваши кисти жесткие и идеально заостренные!

Ваши тюбики с краской настолько полны, что лопаются, кажется, ожидая, когда вы выдавите первые капли на свою палитру.

Ищете другие советы? См. Также:

Картина начинается! Вы окунаете эту хрустящую кисть в первый цвет. Когда кисть впервые касается холста, вы чувствуете мгновенное расслабление!

«Это просто!» «Я получил это!» «Мне нравится, как эта краска остается такой гладкой!»

Через тридцать минут работы над картиной вы готовы к деталям.Вам нужно нарисовать траву в этой области. Но как? «Какую кисть мне использовать?» «Как мне сделать его похожим на траву?»

Наступает разочарование. Вы решили импровизировать. «Уф!»

Один час рисования и вы отдыхаете. «Эта картина выглядит хорошо!» «Ему нужно что-то, но что?» Ты гордишься собой!

Но интересно, как вообще этому художнику это удалось? «Она похожа на настоящую траву!» «Как она двигала рукой и щелкала запястьем, и это было так легко?»

«Что я могу сделать, чтобы улучшить свою технику?»

Ну, для начала, лучшее, что вы можете сделать, чтобы улучшить свои навыки рисования, — это оставить ПРАКТИЧЕСКИ !

Художник, за которым вы наблюдаете, он или она рисует довольно давно и прошел через ту же борьбу, что и вы, когда начинали.

Если вы только начинаете работать с акриловыми красками, надеюсь, я смогу помочь вам с помощью этих указателей!

Совет № 1 Есть кривая обучения

Как и во всем, что мы учимся делать: играть на пианино, готовиться к марафону, изучать новые рабочие навыки и т. Д., Есть кривая обучения!

Основываясь на собственном опыте рисования, я знаю, что сейчас я лучший художник, чем был десять лет назад, год назад, месяц назад!

С каждой картиной вы будете становиться лучше!

Совет № 2 Рисуй и создавай часто

Я стараюсь рисовать раз в неделю.Если я пропускаю неделю, ржавчина начинает немного оседать, и я замечаю, что не в своей «игре».

Понятно, что рисовать раз в неделю может быть непросто из-за нашего плотного графика!

У меня трое очень маленьких детей, я даже не знаю, как нахожу время рисовать раз в месяц! Если я не умею рисовать, я по крайней мере достаю свой альбом для рисования и придумываю идею для будущей картины.

Когда вы приобретаете привычку часто творить, вы тренируете свой мозг, чтобы все время мыслить творчески!

Совет № 3 Вам не нужно сначала вкладывать средства в действительно дорогие краски

Вам НЕ ОБЯЗАТЕЛЬНО покупать дорогие краски, если вы только начинаете.Я действительно рекомендую вам «со временем» получить более высокое качество, чем краски для рукоделия, особенно когда вы чувствуете себя более уверенно в рисовании, и это превратилось в полноценное хобби.

Вы заметите приятную разницу, например, не нужно красить несколько слоев!

Но, действительно, дешевые краски для рукоделия дают хороший эффект на холсте! Вы будете ОЧЕНЬ практиковаться и будете много рисовать, так что можно начинать с дешевых красок.

Совет №4: Будьте осторожны, не используйте слишком много воды!

В акриловой краске есть такие мелочи, которые называются «связующими», и добавление слишком большого количества воды в краску может повлиять на ее высыхание.

Предположительно, краска может «отслоиться» от холста, если добавить слишком много воды! Честно говоря, со мной такого никогда раньше не случалось, но об этом нужно помнить.

Иногда мне нравится добавлять воду, чтобы немного разбавить краску (особенно черным) на некоторых участках, или даже использовать ее для покрытия очень большой площади. Или я делаю «смывку акриловой краски», чтобы заполнить чистый белый холст.

На мой взгляд, это нормально, если вам нужен именно такой стиль! Просто убедитесь, что у вас есть дополнительное время для высыхания, чтобы следующий слой, который вы наносите, не попал в воду.

Еще один совет — при ополаскивании кисти следите за тем, чтобы вода не капала по ручке. Когда вы собираетесь высушить его, протрите всю «манжету», потому что, если вода будет капать на щетинки, вы можете получить водянистый мазок, который вам не нужен.

Совет № 5 Используйте большую емкость для воды!

Мне нравится использовать большую красивую стеклянную банку! Почему-то стекло позволяет легко ополаскивать кисти между цветами.

Найдите емкость, в которой может поместиться много воды, чтобы цвет воды не влиял на краску.На мой взгляд, лучше всего работает стекло. Вы даже можете использовать ополоснутую банку для спагетти.

Совет № 6 Остерегайтесь своих грязных кистей, если вы рисуете в течение долгого времени.

Вы можете оставить кисти в грязной воде, но ненадолго! Если вы обнаружите, что рисование занимает много времени, сделайте перерыв, чтобы промыть кисти и промокнуть их насухо.

Их можно будет тщательно очистить позже. Вы же не хотите, чтобы они сидели в грязной воде так долго, потому что это может испортить щетку (я виноват, что иногда позволяю им сидеть на ночь… ах!).

Совет № 7 Всегда храните кисти щетиной вверх!

Вы сохраните свои кисти в отличной форме, а щетина не погнется, если вы будете хранить их щетиной вверх!

Перед хранением убедитесь, что щетина сухая, чтобы вода не просочилась вниз и не деформировала ручки.

Технически вы должны сушить кисти под углом вниз, но это не всегда практично.

Я обычно сушу их горизонтально над раковиной, а затем храню в стеклянной банке щетиной вверх.

Совет № 8 Выбор правильной формы и размера кисти очень важен!

Используйте большую плоскую кисть для больших участков и маленькую кисть для небольших участков. Если вам нужно что-то очертить, переключитесь на небольшой круглый лайнер. Используйте небольшую плоскость, когда вам нужно «врезаться» в более мелкий предмет. Этот список продолжается…

Знание того, какую кисть использовать, имеет решающее значение для того, как будут выглядеть ваши «мазки»! Подробнее об этом я расскажу в своем посте о методах работы с акриловыми кистями!

Но… честно говоря, такие знания просто приходят в процессе! Со временем вы почувствуете, что делают кисти разных форм и размеров, и все это станет «второй натурой».

Совет № 9 Акриловая живопись — это слои!

Акриловая краска универсальна, потому что ее можно закрасить, как только она высохнет.

Когда вы смотрите на прогрессивные изображения акриловых картин, вы можете заметить общую тему. Все они начинаются с нижнего «под рисунком», а художник продвигается к верхним слоям.

Мне нравится думать об этом как о трехмерной плоской скульптуре. Знание того, какие слои и цвета наносить в первую очередь, приходит с практикой и более комфортным ощущением со средой по мере роста!

Живопись подобна трехмерной плоской скульптуре.

Совет № 10 Остерегайтесь «уродливой сцены».

Ах да. Если вы не слышали, есть такая вещь, которая называется «уродливая стадия». Это необходимый этап в картине, где она выглядит плоской или неопределенной.

Не позволяйте этому обмануть вас! Продолжайте настойчиво!

Думайте о своей картине как о строительной зоне. Прежде чем переходить к мелким деталям и верхним слоям, необходимо покрасить основные слои. «Уродливая стадия» может расстраивать новичка.

Просто знайте, что если вы продолжаете наращивать свою картину, как строительную площадку, вы пройдете этот этап как профессионал!

Совет №11 Дайте вашему «промежуточному слою» высохнуть.

Я расстраиваюсь, когда это происходит. Картина кажется сухой. Затем я перехожу к следующему слою, и краска становится «липкой», потому что нижний слой еще не полностью высох!

Иногда для полного высыхания нижнего слоя требуется много времени, потому что он был нанесен более толстым слоем или вода была смешана с краской.Перейдите к другому участку картины или сделайте перерыв, если это произойдет.

Если вам это очень не терпится, воспользуйтесь феном или включите вентилятор, чтобы высушить картину!

Ах да, ваш фен может быть вашим лучшим другом для сушки промежуточных слоев ваших акриловых картин!

Совет № 12 «Элементы» влияют на акриловую краску!

По моему опыту, консистенция акриловой краски различается в зависимости от того, насколько она горячая, холодная, влажная или сухая! Я живу в Аризоне.У нас здесь «сухой жар». За исключением июля и августа, влажность у нас всегда очень низкая.

Итак… мои картины сохнут БЫСТРО в этих условиях. Я привык рисовать быстро, но если вы не умеете быстро рисовать, вы можете попробовать иметь под рукой аэрозольный баллончик с мелким туманом, чтобы слегка смочить вашу палитру, или использовать одну из этих палитр, которые остаются влажными.

На акриловую краску влияет температура! Когда становится холоднее, я замечаю, что мои краски немного гуще, чем в теплые летние месяцы.
Когда каждый сезон меняется, мне приходится буквально откалибровать свою технику, чтобы учесть изменения влажности и температуры!

Итак, если вы внезапно чувствуете разочарование в рисовании, это может быть связано с сезонными изменениями.

Совет № 13 Смешение — это приобретенный навык, который придет с практикой!

Смешивание похоже на волшебную технику Святого Грааля, которую каждый начинающий художник хочет сразу освоить! Я вас не виню — это делает картину красивой!

По правде говоря, сначала это сложно, и это приобретенный навык. В своих уроках я демонстрирую несколько способов смешивания. Если вы следите за онлайн-обучением других художников, вы обнаружите, что у всех нас разные техники.

Мой любимый стиль наложения — объединение цветов прямо на холсте, а не на палитре! Найдите подходящую для вас технику смешивания и придерживайтесь ее.

На мой взгляд, лучший способ стать мастером смешивания — это практиковать эту технику! Не сдавайтесь, если этого не произойдет в первый, третий или десятый раз! Со временем вы найдете свой собственный ритм для смешивания!

Совет № 14 Вы получите блок художника

Это случается со всеми художниками, писателями, поэтами и всеми, кто создает искусство.Вы не можете придумать новую творческую идею. Вам не хватает мотивации. Вы потеряли интерес.

Это нормально!

Лучший совет, который я могу дать, — это признать это, принять это и понять, что вы не застрянете там навсегда.

И сделайте перерыв, если вам нужно! Соберите запасы краски и положите их куда-нибудь, пока не будете готовы вернуться.

В большинстве случаев, когда я застреваю в блоке, это связано с другими вещами, происходящими в моей жизни. Стресс — самый большой убийца творчества, но иногда я получаю блок художников, потому что мне просто нужен перерыв.

Гуляйте, занимайтесь спортом, гуляйте на природе, делайте то, что вас вдохновляет! В конце концов вы снова окажетесь в творческой колее.

Совет №15 Не думайте слишком усердно!

Иногда нужно позволить своему сердцу и эмоциям указать путь! Не думайте, что слишком много слышали о том, как должны выглядеть ваши штрихи. Не зацикливайтесь на этих мелких деталях.

Я считаю, что рисование — это 50% навыков и 50% эмоций! Остается 0% для глубокого размышления.

Один из способов обойти это (потому что я виноват в том, что слишком много мыслящий) — это играть музыку. Музыка помогает мне расслабиться и выразить эмоции в моих картинах!

Иногда я даже распыляю некоторые эфирные масла, например, лавандовое, чтобы еще больше успокоить свои мысли. Попробуйте, если вы не зацикливаетесь на деталях.

16. Сделайте на один шаг на десять шагов назад!

Часто мы получаем туннельные видения с нашими картинами.Та крошечная деталь травы, над которой мы работали час. Действительно ли это влияет на общую эстетику картины?

Посмотрите на свою картину издалека, и вы заметите ОГРОМНУЮ разницу!

Может быть, не хватает контраста. Может быть, этот круг, который должен быть луной, выглядит как овал! Или, может быть, картина, которую вы ненавидите и которую собираетесь полностью стереть, на самом деле выглядит довольно хорошо издалека.

НЕ закрашивайте! Вот еще несколько способов взглянуть на свою картину с другой точки зрения: сфотографировать картину на телефон, посмотреть в зеркало, прищуриться или перевернуть картину вверх ногами!

Я рекомендую вам отложить картину на день или два и вернуться к ней с новой точки зрения.Это все еще «беспорядочная картина», тогда вытащите левкас и начните заново.

Резюме ..

Если есть что-то, что вы извлечете из всех моих советов, так это то, что рисование — это приобретенный навык (и 50% эмоций)!

Это приходит с практикой, и чем больше вы рисуете, тем лучше вы его улучшите!

Так что иди и возьми эти кисти, те холсты и все краски, которые ты можешь себе позволить!

Раскрашивайте любимые вещи.

Не расстраивайтесь! Наслаждайтесь процессом, наслаждайтесь путешествием! Добро пожаловать в это прекрасное хобби!

Поделитесь этим постом!

80 отличных, но простых идей рисования акрилом для начинающих

Все мы знаем, что рисование — хорошее хобби, поскольку оно не только творческое, но и чрезвычайно терапевтическое и приносит удовлетворение.Люди, которые занимаются живописью, любят делать это либо водными красками, либо акриловыми красками, а не масляными красками, по крайней мере вначале. Причина в том, что масляные краски не только дороже, но и сложнее смешивать и использовать. Хотя водные краски относительно просты в использовании, они, как правило, немного неудобны в использовании, поскольку требуется время, чтобы краска высохла, прежде чем вы сможете продолжить наслоение слоев или добавление текстуры.

Поэтому людям имеет смысл начать пользоваться акриловыми красками.Они не только не такие дорогие, но и удобные. Более того, вы также обнаружите, что акриловые краски можно не только разбавлять водой, но и очень быстро высыхать акриловые краски. Это очень удобная черта, которую нужно иметь, когда вы только начинаете рисовать и вам не терпится закончить свою картину. Пока мы говорим об акриловой живописи, также имеет смысл иметь несколько простых идей для акриловой живописи, чтобы начать работу. Поэтому; Ниже мы приводим несколько простых идей для рисования акриловыми красками, которые помогут вам начать работу.

Топ ошибок, которые делают новички в рисовании акрилом

• • Experiment and Progress — Нет правильного или неправильного в рисовании, если вы любите свое искусство. Но самая большая ошибка новичков — это отсутствие экспериментов. Делайте ошибки, лажайте и узнавайте больше. Живопись — это эксперименты и исследования.

• Выбор неправильного полотна — Доступно множество типов полотна.Если ваша картина требует детализации, тогда выбирайте очень зубчатый холст. Если вы собираетесь рисовать сильными мазками кисти, выберите грубый холст. Избегайте дешевых полотен. Новички часто думают, что они новички и им не нужно много вкладывать в холст и краски, но с холстом и красками хорошего качества вы значительно прогрессируете.
• Выбор неправильных красок — Важна хорошая марка красок, некоторые краски имеют слишком много пигмента, высыхают при поднятии кистью, плохо держатся, не смешиваются плавно и т. Д.Выбирайте акриловые краски самых рекомендуемых и проверенных брендов.
• Начни с нескольких цветов — Чтобы добиться превосходного смешения цветов, делайте маленькие шаги. Начните с нескольких красок, поиграйте с ними. Вам не нужно изучать весь цветовой круг. Придерживайтесь основ. Чтобы по-настоящему научиться смешивать цвета, вы должны испачкать руки, экспериментируя с ним. Никакое количество учебных пособий, видео может научить вас достаточно.
• Общие сведения о дополнительных цветах — дополнительные цвета — это два цвета, когда смешиваются вместе, они нейтрализуют друг друга.Например, зеленый и красный, желтый и фиолетовый. Если ваш зеленый цвет слишком яркий, добавьте красный, чтобы смягчить его и придать оливково-зеленый оттенок. Попрактикуйтесь в смешивании дополнительных цветов.
• Не оставляйте кисти в воде — Если оставить кисти в воде, клей, скрепляющий щетину, будет ослаблен. Хорошо промойте кисти водой и положите их на бумагу, чтобы высохнуть на воздухе.
• Сухая чистка акриловыми красками — Акриловые краски, плюс сухая чистка.Он используется для добавления теней и бликов. Сухая чистка иногда дает шероховатую неровную поверхность. Не чистите все насухо. Используйте его специально для конкретных деталей. Акриловые краски сохнут быстро, вам нужно, чтобы на кисти было достаточно краски, чтобы не засохнуть всю картину.
• Слишком быстро сохнет — Многие новички, начинающие рисовать акрилом, жалуются на слишком быстрое высыхание рисунка акрилом. Не смешивайте слишком много, все, что вам нужно, — это пара мазков.После 3-5 картин не ограничивайтесь обучающими программами или видео.

Копировать идеи : Да, мы просим вас посмотреть галереи акриловых картин и просто попытаться подражать одной из них. Вам также могут понравиться Картины из керамики. Это не плагиат в самом строгом смысле слова, потому что окончательная картина не будет такой же, как та, которую вы копируете, и фактически будет вашей интерпретацией работы другого человека.Дело в том, что пока вы просто копируете концепцию, которую другой человек изложил на холсте, она будет полностью отпечатана вашим воображением и мыслительным процессом.

Сделайте пейзаж : Пейзаж — хорошая идея для начала, когда вы используете акриловые краски. Это связано с тем, что первый слой краски, который вы будете наносить для создания фона, быстро высохнет, и вы сможете приступить к следующему нанесению красок. Но вам нужно убедиться, что пейзаж, который вы выбрали для рисования, не слишком сложен.Начните с простой перспективы, чтобы получить хороший конечный результат и продолжить рисовать акриловыми красками.

Начните с рефератов : Есть много споров о том, труднее ли делать рефераты, чем другие способы рисования, или нет. Однако, поскольку мы говорим о новичке, который тоже использует акриловые краски, которые очень быстро сохнут, неплохо было бы начать делать свечи . но вы также можете начать рисовать простые абстракции.Если вы внимательно посмотрите на рефераты, вы поймете, что не все рефераты одинаковы; Есть несколько, которые не указывают на какой-либо объект или существо, а просто представляют собой красивое сочетание цветов в интересной манере.

Источник изображения

Источник изображения

80 простых идей для рисования акриловым холстом для начинающих

Обуздать скуку, с которой вы можете столкнуться во время летних каникул, лучше всего делать, когда вы все еще можете решить самостоятельно изучить какое-то новое искусство.Искать онлайн-уроки по искусству и находить содержание для чтения, тем самым начиная с новых инструментов, чтобы наконец начать заниматься искусством, — это весело. И затем речь идет о Easy Acrylic Canvas Painting Ideas for Beginners , ничто другое никогда бы не мотивировало вас, кроме простого яблока, нарисованного идеально на себе.

Если вы новичок, это очень важно для вас. Но если вы имеете опыт работы с наскальными рисунками и ищете только креативные идеи, то эту процедуру можно пропустить.Да, кажется, что это просто так, потому что есть бесконечное количество трудностей, которые вы должны понимать, пытаясь развиваться в любом выбранном вами искусстве.

Техника рисования акриловым холстом

Метод сухой кисти

По сути, это техника, при которой нельзя использовать воду или какой-либо растворитель для смешивания красок. Техника сухой кисти в основном используется, когда художники хотят добавить к своим картинам некоторые эффекты граничных линий.Густая акриловая краска при использовании для рисования изображения вызывает свойство четких видимых линий, придающих ему хорошо текстурированный вид.

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Водный акриловый метод

Акриловые краски трудно красить, не добавляя в них воду или растворители, поскольку их нежелательное свойство быстро высыхать. Как новичок, вы всегда должны отдавать предпочтение технике водного акрила.Впрочем, стойкость акриловой краски не изменится даже после добавления воды. У вас будет дополнительное время, чтобы придать ей форму, прежде чем она высохнет. Этот небольшой трюк может быть очень полезен при создании художественных акриловых картин.

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Источник изображения

Капельница

Техника капания рассчитана на добавление эффекта к вашей картине за счет заливки кисти цветом и использования цвета капли на холсте.Зубная щетка — твой братан! Лучшей и быстрой заменой кисти здесь является зубная щетка. Естественно, что естественная текстура капель достигается благодаря этой технике капания. Эти идеи рисования на холсте — истинные примеры точной техники чистки зубов.

Источник изображения

Источник изображения

Точное количество энтузиазма и приверженности искусству делает Шарлотту Джонсон творчески энергичной в том, что она делает.Художественная изящность, текущая в ее нервах, не позволяет ей сидеть и творить обычное, поэтому она постоянно прикладывает полную дозу силы, чтобы построить что-то монументальное и достойное восприятия. То, что отличает ее от других, — это ее способность принимать комплименты и комментарии с одинаковым восторгом и уважением.

Откройте для себя акриловую живопись — ваш кладезь советов, уроков и техник.

Откройте для себя методы рисования акрилом, чтобы наполнить свои картины жизнью!

Процесс исследования — одна из самых захватывающих вещей в акриловой живописи.Волнение от нового открытия и возможностей для его раскрашивания заставляют меня подпрыгивать как маленький ребенок (возможно, недалеко от истины!).

Но с чего начать ? А куда дальше? Как вы создаете чудесные картины , которые сверкают и всплывают?

Как получить отличную и простую информацию, которая также весело ?

Легко …….. просто продолжай читать.

Я считаю, что процессы и техники рисования должны быть доступны для всех. Никакой элитарности. Профессионал или новичок, мы все можем учиться и делиться.

Пейзажи с жизнью!

Основы

Советы по спасению Ваша боль

Застряли в поисках идей?

Научитесь рисовать воду вот так

Техника рисования

Что вас волнует в вашей живописи акриловыми красками? Это процесс исследования и открытия? Подготовка поверхности ? На самом деле толкаете краску?

… А что вас расстраивает? Смешивание цветов? Боретесь с кистями? Создаете популярные композиции? Или просто знает, когда остановиться?

Обнаружил на этом сайте:

~ потенциал акриловых красок

~ как работают акриловые краски

~ как ограничение ваших кистей может быть полезным

~ как улучшение вашей палитры может улучшить ваши картины

~ простая сложность морского пейзажа

~ техники реализма

~ как ваш подмалевок может оформить вашу работу

~ как рисовать облака, небоскребы и кучи еще

~ научиться создавать удивительный реализм в ваших водных картинах

расти на солнечном свете Заполненный северным побережьем Нового Южного Уэльса в Австралии, мой мир был (и остается) полным волшебства и чудес. Прославление удивительных нюансов света , оттенка, тона, цвета и текстуры на холсте — дело моей жизни.

Процесс создания искусства может поднять нас — вдохновить, даже просветить.

Каким бы стилем работы вы ни занимались, я хочу, чтобы вы изучили новые методы . Чтобы узнать о некоторых новых процессах рисования, инструментах и ​​настройках рабочего пространства, которые могут избавить вас от боли. Чтобы показать вам, как наполнить ваши изображения светом и жизнью! И, самое главное, чтобы развлекались, пока вы на нем.Я использую качественные акриловые краски Artists от Chroma Australia, Atelier Interactive и Atelier Free Flow.

Найдите время и по-настоящему исследуйте свою любовь к акриловой живописи. Ваше любопытство к миру будет обновлено.

---

---

Начало страницы

.